在北美叫好叫座的《樂高蝙蝠俠大電影》，在中國遭遇水土不服，上映一周票房不到3000萬元。但從全球范圍來看，華納兄弟和樂高玩具聯合制作的這部動畫電影仍然是成功的，它在北美上映4周累計票房已近1.5億美元，在登陸中國內地院線之前，已在全球累計吸金2.27億美元。

　　接下來，樂高系列電影還會繼續開拓疆土，據悉，該系列新片《樂高幻影忍者大電影》將在年內上映，為了抓住中國觀眾的心，該片還特意請來成龍配音。

　　不管中國觀眾是否買單，目前看來，樂高玩具的影視化之路是成功的，既賺了票房又贏了口碑。將玩具搬上大銀幕，樂高有啥經驗值得借鑒?和樂高并稱“玩具三巨頭”的美泰和孩之寶，同樣也在進軍影視業，這三者又將出現怎樣的競爭局面?

　　樂高

　　拳頭產品：樂高玩具

　　積木小人捆綁華納IP實現雙贏

　　樂高躋身全球玩具老大

　　早在20年前，盧卡斯影業找到樂高公司，希望能夠就1999年的《星球大戰前傳》和樂高合作。當時樂高的高管相當保守，他們認為如果授權給《星球大戰》，就得按好萊塢的規則辦事，有可能毀掉樂高的品牌名聲。幾經周折，樂高最后還是答應合作，沒想到這也成為玩具行業史上最成功也最持久的一次合作。借《星球大戰前傳1》推出的樂高星球大戰系列產品，最初幾年的銷量就超過了公司總銷量的1/6。

　　2009年，華納制片人Dan Lin帶著兩位編劇去到樂高總部，希望能夠合作拍攝樂高大電影。樂高一開始仍然是質疑的，直到華納以相對創新的內容策劃打動了樂高決策層——放棄樂高玩具已有的故事，雙方從零開始設計劇情，用一部能吸引所有年齡層觀眾的樂高電影，幫助玩具產品突破年齡段。

　　2014年，《樂高大電影》問世，除了以小成本拿下大票房，在上映4個月后，樂高玩具半年的銷售額首次超過了美泰。2014年，樂高全年銷售額約合43.5億美元，成為全球第一大玩具制造商，這也是59年來玩具巨頭美泰首次被超越。

　　華納老邁IP重獲新生

　　華納高層早前對第一部《樂高大電影》并沒有太大信心，因此從外引進了一半投資，白白丟了不少利潤。但制作成本6000萬美元就斬獲4.68億美元票房，這個數字還是很可觀的。嘗到甜頭的華納很快將新作提上議程，其中就包括如今正上映的《樂高蝙蝠俠大電影》，今年還將上映的《樂高忍者大電影》以及《樂高大電影2》。

　　對于華納來說，拍樂高電影除了盈利，還盤活了華納的系列IP。樂高玩具沒有自己獨有的世界觀，將華納不同系列的電影角色放在里頭也不違和，蝙蝠俠、超人、綠燈俠、甘道夫和鄧布利多等可以齊聚一堂?！稑犯唑饌b大電影》更是被稱作近年來最好的蝙蝠俠電影，爛番茄網站給該片的新鮮度高達91%，要知道去年的真人電影《蝙蝠俠大戰超人》在爛番茄的新鮮度才27%，票房也很不起眼。讓蝙蝠俠以樂高小人的形式出現，既保持了經典IP的熱度，又可以修改人物設定和劇情，這種創新很快得到觀眾認可。

　　美泰

　　拳頭產品：芭比娃娃、托馬斯小火車

　　影視之路走得最早但不成功

　　早在2001年，美泰就和環球影業合作推出電視電影《芭比與胡桃夾子的夢幻之旅》，開創玩具影視化先河，但這么多年過去，他們在這條路上走得并不好。

　　芭比娃娃是美泰的拳頭產品，美泰針對芭比娃娃出品了近30部動畫電影，托馬斯小火車系列也推出了多部電視動畫，但反響平平。這些電影都按電視電影的規格來做，成色比較粗糙。美泰和迪士尼合作后，芭比客串了1999年的《玩具總動員2》，在2010年《玩具總動員3》中，還引入了芭比的男友肯。迪士尼比美泰更擅長講故事，也很會打造公主。迪士尼的《冰雪奇緣》問世后，Elsa和Anna逐漸取代芭比成為最受女孩歡迎的玩具。芭比系列的市場占有率也從2010年一直下滑，到2015年仍然沒有起色。

　　2016年，美泰轉變策略推出面向男孩的超級英雄電影《鋼鐵騎士》，但票房慘淡，還被觀眾吐槽影片山寨《鋼鐵俠》。同樣在去年，托馬斯小火車系列的大電影《托馬斯和朋友們：多多島之迷失寶藏》登陸中國內地院線，也沒有取得太大的成績。更令人吃驚的是，去年8月，《托馬斯小火車》的動畫制作公司Arc Production宣布破產。

　　相比樂高一直和華納合作，美泰的影視合作方幾經變換，除了倒閉的Arc Production，還有三家名不見經傳的公司。對于觀眾來說，如果電影質量不高，一直停留在電視電影的水準，觀眾是不會買單的，更不可能反哺玩具銷售。

　　孩之寶

　　拳頭產品：變形金剛、特種部隊

　　自有IP打造孩之寶電影宇宙

　　如果從票房收入來看，孩之寶的影視之路是最為成功的。該集團旗下有變形金剛、特種部隊、星球大戰等多個知名品牌，早在1986年，孩之寶就和漫威拍了兩部動畫大電影，但成本2000萬美元的《變形金剛大電影》最后只收獲了500多萬美元票房，這讓孩之寶的影視之路暫停了很長一段時間。

　　2003年，制片人唐·墨菲想拍攝《特種部隊》系列電影，但最終卻和孩之寶公司談下了《變形金剛》的改編權，因為變形金剛的粉絲群體更大。2007年，派拉蒙發行了首部《變形金剛》真人電影，在大銀幕上把大卡車變形成十米高的機器人，刷新了當時的觀影體驗。影片一炮而紅，全球票房收獲7.1億美元，也開啟了導演邁克爾·貝與監制斯皮爾伯格至今長達10年的合作。

　　相比美泰，孩之寶的電影勝在影片質量有保證。就拿2007年《變形金剛》來說，當時花在特效的錢就超過4000萬美元，片中大約有630個特效鏡頭，其中430個交給了特效制作王牌公司工業光魔，特效制作耗時16個月。擎天柱由10108塊零件組成，而多個金剛一同出現的場景，僅制作一幀畫面就需要38小時。第一部《變形金剛》真人電影取得的成功，為該系列的后作奠定了基礎。

　　《變形金剛》系列的成功有目共睹，孩之寶陸續將小馬寶莉、戰艦等多個經典玩具形象搬上大銀幕，甚至成立了電影公司Allspark。2015年，孩之寶和派拉蒙達成協議，將特種部隊、微星小超人、魔幻騎士、蒙面斗士、宇宙騎士ROM五款玩具拍攝成電影，打造“孩之寶電影宇宙”。